Joseph Huang 是一位專注於空間藝術的創作者，他的作品以人類行為與個體與建築環境之間的關係為核心，透過獨特的空間設計與裝置藝術，反思人們如何在不同的場域中尋找與建構自身的身份。他關注空間對人際互動與個體心理的影響，並以創作探索人與環境之間的動態平衡。透過對個人空間與公共領域之間界限的思索，Joseph Huang 試圖呈現人們如何在這些界限中穿梭、迴避、探索與接納。他的作品邀請觀者重新審視自己與空間的關係，啟發人們思考在快速變遷的都市環境中，如何重新定位個體的存在與身份認同。
專案標籤: 裝置藝術
潘怡安
畢業於台北藝術大學新媒體藝術研究所，現進駐於板橋435藝文特區。創作媒材不拘，近年作品多借信仰之名，利用日常現成物件的堆疊重組，對現實進行介入或擬仿，以輕鬆幽默的方式，探索現代城市居民的情感和地方的連結。
2024
高雄獎，計畫型暨跨領域藝術類，優選
2022
新北市美展，科技藝術類，第三名
2020
第25屆ifva獨立短片及影像媒體比賽，媒體藝術組，金獎
高雄獎，影像暨科技媒體藝術類，優選
2019
ADAA亞洲數位藝術大賞，學生組互動藝術類，入圍賞
新媒體藝術卓越獎，首獎
Jeremy Chih-Hao Chuang
Jeremy Chih-Hao Chuang是一位出生於臺灣宜蘭、現居於倫敦的跨媒體藝術家，以攝影為核心語言，融合錄像裝置與複合媒材，專注於探索身份認同、記憶與家族關係的深層交織。他的創作從自傳性視角出發，透過影像、空間與身體的介入，揭示個人經驗與全球文化脈絡間的複雜互動與張力。
Jeremy Chih-Hao Chuang畢業於英國皇家藝術學院攝影碩士課程，並擁有國立臺南藝術大學材質創作與設計學士學位。他的作品曾於倫敦、紐約、柏林、台北等國際藝術重鎮的重要藝廊與藝術空間展出，並於 2025 年獲得英國新銳藝術家（UK New Artist）殊榮。他的攝影作品亦入選 KLPA Autoportrait Top 30，展現了其在國際攝影界的卓越實力與影響力。
Jeremy Chih-Hao Chuang的藝術實踐不僅受到藝術機構的高度肯定，也贏得國際媒體的廣泛關注。他的作品曾發表於《Source Photography Magazine》116 期（The Element），並於參加馬爾他雙年展時，獲得《Times of Malta》專題報導《Valletta Exhibition Questions the Shock Value of Art Pieces》的讚譽。這些媒體曝光進一步鞏固了他在國際藝術舞台上的地位。
作為一位兼具創意與學術深度的藝術家，Jeremy Chih-Hao Chuang以當代藝術為媒介，深入探討個人敘事如何在全球化的文化與社會語境中被重塑。他的作品以細膩的視覺語言和強烈的思想張力著稱，啟發觀眾重新審視身份、記憶與空間之間的多元對話，成為當代藝術領域中備受矚目的聲音與推動者。